本文转自摄影之友

想进一步弄清楚三分法，这个在我们刚尝试创作时就被灌输的、并在此之后长久影响着我们构图习惯的法则吗？那就赶快来看看吧！

不论对于初学者还是“老法师”喜欢摄影的朋友们一定知道“三分构图法”

这种按照分割线划分图片重点，将被摄主体放到图中4个点(所谓最吸睛的点)的构图法则，一直被我们奉为经典和拍摄准则，但是这种传统意义上的“准则”真的就是值得一直遵守的吗？

Tavis Leaf Glover

是一位美国夏威夷的摄影师，同时也是一名美术老师，

他最近就对三分法发起了挑战！

“像许多摄影师一样，我被三分构图法洗了脑！”

我是一名摄影师，也是一名画家，我尝试去创作出令我感到自豪的作品并把它分享给世界。但是，有件事情从一开始就使我感到困扰，那就是三分构图法。

因此我想进一步弄清楚三分法，这个在我们刚尝试创作时就被灌输的、并在此之后长久影响着我们构图习惯的法则。

(达芬奇、布格罗、德加和鲁本斯的画作)

没有构图，艺术就不存在。但当只使用三分法来引导你的构图时，你等于走进了穷巷，等待着假以时日被那些极其平庸的艺术满怀恶意地收入其阵营……这话听着也许刺耳，但…确实如此。

经验告诉我，人们不喜欢规则，当然也就不会愿意去遵循它。他们一再重复那句老话：

“规则是用来打破的”，或者“学习规则很重要，但随后要学会去打破它。”

“规则”这个词从某个层面看有着消极的涵义，但我努力想去证明的并不是它们需要被打破。规则是从人们过往的知识中总结出来的一种规范，如果你愿意，你可以选择把它融进你的艺术里。这是选择之一，就是这么简单。

误区之1：“三分法构图使画面悦目”

为了推翻这个说法，我们需要弄清楚是什么使得画面悦目，我可以向你保证，那绝对不是因为把主体放在三分线交叉点上那么简单。

使得画面悦目的方法是恰当应用你的构图技巧，让观者能清楚地“读”出你的照片、你的主体，不会因受到其他元素的过多干扰、或那些因缺乏层次引起的“创意十足”的混乱感而分散注意力。那么是怎么做到这一点的？

首先需要明白，我们的大脑是如何感知和理解图像刺激的。为此可以借用到格式塔心理学的某些原理，如图形-背景关系(FGR)。清晰地从背景中分离出主体，能让人更明确地把注意力放在主体上。

【布列松的这张照片是图形-背景关系(FGR)的出色例子】

或者可以使用连续性法则，这让我们能够利用数个物体串起一条连贯的藤蔓线。

(埃德加·德加的这幅作品显示了藤蔓线条)

我们甚至能制造一个最大强对比度区域，来引导读者把它们的视线集中在主体上。

( David Bellemere摄)

误区之2：“专业摄影师都用它”

另一个关于三分法的误区是“专业摄影师都使用它”。安妮·莱博维茨无疑是专业摄影师，更是我们这时代最出色的摄影师之一。下面让我们以她的一张照片为例，简单用三分线划分一下，看看她是否也遵循着这个法则。

(安妮·莱博维茨摄)

(壁炉的位置符合三分法则)

我们能看到壁炉的位置完美地